El blog de ace76

Nunca me gustaron Los Flechazos, pero ésta es la canción que ha dado nombre a este blog, no desde el principio, pero casi. De hecho, también hay unos cuantos artículos que bauticé con títulos de canciones (o están inspirados en ellas). A saber:

-Istambul is not Constantinopla. They might be giants.

-I don´t like mondays. Boomtown Rats

-Learning to fly. Pink Floyd

-Quiero tener un millón de amigos. Roberto Carlos.

-Holiday. Madonna

-Friday, I´m in love. The Cure

-If you could read my mind. Stars on 54

-All by myself. Eric Carmen

-Daydream believer. The Monkeys

-Everyday is a winding road. Sheryl Crow

-Eve of Destruction. Barry McGuire

-Enjoy the silence. Depeche Mode

-Friends will be friends. Queen

-The rivers of Babylon. Boney M

-Keep on running. Spencer Davis Group

-For once in my life. Michael Bublé

-What´s the frequency, Kenneth? REM

-Cine, cine, cine. Luis Eduardo Aute

-It´s a wild world. Cat Stevens.

-Monday, Monday. The mamas and the papas

-The year of the cat. Al Stewart

-Days. The Kinks

-Ciao, amore, ciao. Luigi Tenco

-Blowing in the wind. Bob Dylan

-Have you ever seen the rain. Creedence Clear Water Revival

-Welcome to wherever you are. INXS

-Right in the night. Jam & Spoon

-The sun always shines on TV. A-ha

-Llorando por ti. KU Minerva

-First, we take Manhattan. Leonard Cohen

-Momentos de fe. OBK

-Sweet Dreams. Eurythmics

-Lazy day. Robbie Williams

-Go West. Pet Shop Boys

-YMCA. Village People.

-Push the bottom. Chemical Brothers

-Un buen día. Los Planetas

-Let´s go to San Francisco. The Flowerpot Men

-Esta luz nunca se apagará. Mikel Erentxun

-San Francisco days. Chris Isaak

-La poupée qui fait non. Michel Polnareff

-Celebration. Kool & The Gang

-Don´t believe the truth. Oasis

-Mrs Robinson. Simon & Garfunkel

-When I grow up. Garbage

-The summer is magic. Alexia

-Being boring. Pet Shop Boys

-Vuelve. Mai Meneses

-Días de verano. Amaral

-Japón. Mecano

-Make you own kind of music. Mama Cass

-Años 80. Los Piratas.

-Last Christmas. Wham

-Don´t look back in anger. Oasis

-Fly me to the moon. Frank Sinatra

-Music for the masses. Depeche Mode

-Bailando. Alaska y Dinarama

-Cuando brille el sol. La guardia

-I spy. Pulp

-Hard Rock Hallelujah. Lordi

-Vas a verme por la tele. Los Planetas.

-Aquellas pequeñas cosas. Serrat

-Tómbola. Marisol

-Sin ti no soy nada. Amaral.

-Friday on my mind. The Easybeats

-Suspicious Minds. Elvis Presley

-¿Cómo repartimos los amigos? Ella Baila Sola

-Blue Velvet. Bobby Vinton

-The end is the beginning is the end. Smashing Pumpkins

-Disco Inferno. The Trammps

-Me voy. Julieta Venegas

-I don´t feel like dancing. Scissor Sisters

-California Dreaming. The mamas and the papas

-Standing in the way of control. The Gossip

-El bello verano. Family

-Relax. take it easy. Mika

-Mediterráneo. Serrat

-El lado oscuro. Jarabe de Palo

-Music gets the best of me. Sophie Ellis Bextor

-The name of the game. Abba

-Back in the USSR. The Beatles

-Toxic. Briney Spears

-Across the universe. The Beatles.

-Let the music play. Barry White

Y hemos hablado de muchísimas más canciones... la lista sería interminable.

Hoy me ha tocado el día eurovisivo. Llevo escuchadas ya unas cuarenta canciones de la preselección y... bueno, creo que ya sé a quien no voy a votar.

Pero antes de hablar de música, me gustaría proponer a Iker Jiménez que analice como enigma inexplicable por qué una cosa tan feafeafea, mal diseñada y que funciona tan mal como Myspace ha podido tener ese éxito, al menos, en Estados Unidos.

De la preselección me gustan las canciones propuestas por gente que recién está comenzando y a la que se le nota la ilusión tanto como los pocos medios con los que han contado para hacer sus maquetas. Por ejemplo, ¿cómo sonaría este baladón con una producción decente? Porque, claro, luego escuchas a Noson2 (Sonia Arenas y su hermana), que se han podido pagar un estudio profesional y un vocoder, y parecen unas profesionales... ejem. De este grupo de aficionados con ilusión, mis simpatías se dirigen hacia Ana Afugu y su bolero, Mei Ming y su música con buen rollo y raíces, y A Ciegas y su canción típicamente pop y guitarrera. Para estos últimos, un voto.

Después hay todo un grupo de cantantes que buscan su segunda oportunidad tras su paso por algún programa de televisión. Ahí tenemos a chicos salidos de Operación Triunfo como Mayte y su inglés de Alcantarilla, Jorge (del que me han dicho que ValeMusic le colaría en la final) y Davinia, aquella chica gordita de la tercera edición. De Eurojunior nos llegan Dani Fernandez y  Mirela, que ya estuvo en anteriores preselecciones (como Yanira Figueroa, SantaFe, Javier Enzo, un cuarteto de horteras que se denominan La Década Prodigiosa,  o ese artistazo llamado Diego Cosío). De Gran Hermano, aparte de Sonia Arenas (también se presentan Las Monroy o  Malena Gracia, por cierto), tenemos a David Gallardo. Y de Factor X han sobrevivido Las Lady´s, y Ailyn. De todos estos temas imprescindibles, mi voto es, sin dudarlo, para esta última, la nena otaku.

De la sección más marica, en fin, sólo decir que si tu talento vocal es escaso (Alive), o te atreves a decir que tus influencias son Nirvana y Depeche Mode cuando deberías decir que son Camela y Ríos de Gloria (Bizarre), preocúpate, por lo menos, por tener una buena producción (La Prohibida), sentido del humor (LaTerremoto de Alcorcón),  o creerte la más hipersupermegadiva (Miss Shangay Lily).

Aparte de Arkaitz, el Bisbal vasco; canciones graciosas como la de Los Wachos; aprendices de Mónica Naranjo como Coral; grupos heavy sin evolucionar (Mercurio)  o nuevas víctimas de Tony Sanchez-Ohlsson (Anael o Baltanás), la gran novedad de este año son las candidaturas de grupos indies, como los Petersellers, Cola Jet Set, Lorena C, La Nueva Carne o La Monja Enana. Los tres votos que me quedan son, sin duda, para L-Kan (Corredero me ha convencido); La La Love You (quizás la canción que más me ha gustado); y para nuestros futuros representantes en Belgrado, La Casa Azul (¿Para cuando un bootleg de "La Revolución Sexual ft Ritmo de la Noche", de Guille Milkyway vs Mystic? Sonaría algo así como "Are you ready to go, Bellissimma!").

Un poco de épica para terminar la semana.

Me rei de los Editors cuando los escuché en el Summercase. Pero ahora, que acaban de publicar este temazo, The Racing Rats, me he de tragar mis risas. Aunque creo que más de tres canciones seguidas de este grupo pueden acabar cansando... ¿Tendrá Emule la respuesta?

¿Un artículo sobre música en este blog? ¡No es posible!

Pues sí, este jueves iré a la presentación del nuevo disco de mi grupo favorito del momento, Facto Delafe y las Flores Azules. Será en la sala Heineken y también tocarán otros grupos sin importancia como Delorean y Love of Lesbian. Si tengo que elegir entre el primer y el segundo disco, quizás me quedo con el primero. De sus canciones me gusta el aire de felicidad cotidiana que transmiten.

Y el sábado toca ir a la Riviera para escuchar a Deluxe y ver como Xoel ajusta en directo las cuentas con Ana, su ex. A la pobre le deben de estar pitando los oidos desde que esta primavera se publicó "Fin de un viaje infinito". Además, va a ser un concierto con invitados especiales como Amaral, Amaro Ferreiro o Josele Santiago. Voy a botar y a cantar como loco.

Si alguien se anima a venir, ya sabe como encontrarme. :-)

Music gets the best of me. Como comenzamos, yo no lo sé. La historia que no tiene fin. Music was my first love. Que bueno es sentirse bien. Gracias por existir. El resto de la gente pasa y nos mira mal. Oh, baby I don´t care. All I need is you. All I want is you. Can´t take my eyes of you. Everything´s gonna be all right. ´Cause the music plays forever. Everything she does is magic. I want to see more happy people. Happy nation. Happy together. Shiny happy people. Europe´s living a celebration. You to me are everything, the sweetest song that I can sing. Fall in love with music, fall in love with dance. The world is mine. Dancing with tears in my eyes. I just died in your arms tonight. Who wants to live forever? Hoy vengo más puro que el agua mineral. Whenever you need somebody, reach out, I´ll be there.

No es que me emocione ver amanecer, pero es que es el primero en que me vienes a ver. En tu fiesta me planté. Oh bonito es. Negros sentados a las puertas de su casa, el pintor que busca color a su pincel puede escuchar el eco lejano de una guitarra. En los mapas del cielo, el sol siempre es amarillo. Quiero tener tu presencia. ¿Dónde está el sentido de tu canción si no hay tiempo para poderla escuchar? Si le ciel a un enfer, le ciel peut bien m´attendre. De tu guitarra sale un mensaje, hay más recuerdos hoy que ayer. All we are is dust in the wind. This could be heaven or this could be hell. In my dream I was drowning my sorrows. But my sorrows, they learned to swim. Some might say they don´t believe in heaven, go and tell it to the man who lives in hell. I love to hate you. Do you believe in love after love? Hello darkness, my friend. Ambition makes you look really ugly. Sometimes, everybody hurts. Sometimes, everybody cries. Sometimes, when I look deep in your eyes, I swear I can see your soul. 

All I ever wanted, all I ever needed, is here in my arms. Tonight. Oh, your hair is beautiful. You are beautiful. You are so beautiful to me. Solo necesito poder respirar para amarte. Solo el aire me puede ayudar. Esto no se para. Somebody spoke and I went into a dream. The answer, my friend, is blowing in the wind. Esto no se para.

Tengo que hacerme la cama. Tengo que destender, planchar y doblar ropa limpia. Tengo que poner una lavadora. Tengo que limpiar el baño. Tengo que pasar el aspirador. Tengo que... Tengo que... Tengo que... Y estoy solo ante el peligro, con la única compañía de la MTV, la VH1 y Fly Music. Gracias a ellas, ya tengo videoclip del mes: el nuevo single del segundo disco en solitario del cantante de Depeche Mode, Dave Gahan, fascinantemente oscuro y luminoso a la vez. Una de las canciones del año, seguro.

Y tengo que ir a mirar ropa para este otoño que ya está aquí. Y tengo que compar un regalo. Y tengo una fiesta de cumpleaños esta noche! :-)

No me puedo resistir. Las corrientes del Amazonas me arrastran hasta productos interesantes... y... es tan fácil hacer click. No ves el dinero, no abres la cartera, no duele, es como si te anestesiaran el sentido del ahorro.

Dentro de unos días, en mi buzón... Una nueva edición de Singstar!!! La de los 90!!! Éste es el listado de temas, temitas y temazos!!!

Os espero próximamente en el karaoke de la Calle Príncipe.

Después de dos días y medio encerrado en una habitación oscura y polvorienta, escuchando discursos monocordes la mayor parte del tiempo y unas cuantas sandeces muy populares, no tengo ganas de escribir demasiado.

Así que os invito a descubrir el (evidente) sampler escondido en el sencillo de presentación del último disco de Kanye West, "Stronger". ¿Quién es Kanye West? Pues uno de los rapperos más famosos de Estados Unidos y, quizás, el mejor después de Eminem. Al menos, sus canciones hablan de algo más que chicas, coches y tiroteos.

Mañana me voy a la playa, así que no espereis actualización hasta el lunes. Disfrutad del weekend!

Segunda edición del Summercase. Este año, en vez de en Barcelona, lo vimos en Madrid. Ventajas de Madrid: se puede ir en coche sin problemas de aparcamiento ni caravanas. Desventajas de Madrid: el recinto es un secarrral pedregoso y eché mucho de menos las zonas verdes que tiene el Forum de Barcelona que tan bien venían para recargar energías entre concierto y concierto. De las colas kilométricas para beber un poco de agua calentorra de las tres fuentes diseminadas por el solar es mejor no hablar. Sólo diré que, después de esperar media hora el viernes a que llegará nuestro turno para refrescar un poco la garganta (¿Mad Max? ¿El día después? No, Summercase!), el sábado decidimos ir contra nuestros principios y comprar vales de dinero (¡Summercash!): tres euros el botellín de Fuente Liviana. He ahí un maraviloso ejemplo de "el poder de la escasez" en Economía.

Después de ser humillado de nuevo en Wiimblendon, Miguel y yo nos subimos en el Supermicra y nos presentamos en Boadilla del Monte. Nada más entrar al recinto, nos encontramos con el concierto de The Sunday Drivers, y ahí nos quedamos, escuchando a los Beatles de Toledo. Cuando terminó, nos acercamos a ver el final del de Badly Drawn Boy, un cantante que nació en el sitio equivocado (es inglés, pero parece de Seattle, gorro seudogrunge incluido). Sin demasiado interés, la verdad. La tercera cita musical de la jornada fue con James, una vieja gloria del pop británico que hizo las delicías de los treintañeros maduros de la pérfida Albión (como pasó con Happy Mondays en la edición anterior, yo creo que la organización contrata a estos grupos pensando en la cerveza que van a consumir los festivaleros guiris). A mí su música me hizo pensar en Simple Minds y y su cantante me recordó a Michael Stipe. Hasta que sonó "Sometimes" y saltaron varias neuronas en mi cabeza. Sometimes, when I look deep in your eyes, I swear I can see your soul.

(El video sirve también como escalofriante testimonio de "los estragos del tiempo").

Para hacer un poco de tiempo, Miguel y yo nos dimos una vuelta por el mercadillo publicitario del festival. Nos dieron a probar una especie de refresco de Sidra, participamos en una promoción absurda de Nutella y tocamos en un Guitar Hero que no se escuchaba. Al final, nuestros pasos nos llevarón al recital de ese dandy decadente llamado Jarvis Cocker. No hubo canciones de Pulp. Cuando acabó, nos dispusimos a coger un buen sitio en las primera filas para disfrutar de The Gossip. Y como disfrutamos! Cañacañacaña. Su lider, Beth Ditto, es una mezcla de Divine, Mama Cass y Janice Joplin. Hacía décadas que nadie gritaba tan bien como ella. Con "Standing in the way of control" y ese riff de guitarra que es como una supernova rockera, la carpa se venía abajo. 

Y ya que estábamos en primera fila, nos quedamos ahí para disfrutar de OMD y sus sintetizadores. Andy McCluskey se conserva bastante bien y el concierto, afortunadamente, no fue un fiasco como el de New Order. Arrancaron con ese himno de los ochenta llamada "Enola Gay" y siguieron con todos sus grandes éxitos, desde "Souvenir" a "Telsa Gilrs" pasando por "Pandora´s Box", "Maid of Orleans" y "Electricity", tema con el que se despidieron de un público que les ovacionó. A continuación, llegó el momento de disfrutar de nuestros hooligans favoritos, los Kaiser Chiefs. El concierto no se diferenció apenas del que vimos en la Riviera hace un par de meses, pero escuchar temazos como "Ruby", "Everyday I love you less and less" o "The Angry Mob" nunca cansa. La noche terminó con los chicos de The Chemical Brothers, de cuyo "directo" no esperaba gran cosa. A esas horas ya estaba bastante agotado, pero fue empezar a sonar "Push the Botton" y ponerme en pie instantáneamente. Durante la primera parte del "concierto" sonaron temas como "Hey boy, hey girl", "Star guitar" y el enorme "Out of control". Después empezaron con temas de su último disco, con mucha menos garra, y decidimos irnos.

Sin Mika y con el cansancio acumulado de la primera jornada, el sábado se presentaba para mí bastante descafeinado. Me dejé guiar por mi hermano, que me llevó a escuchar a The 1990´s, simpático grupo británico, y a Editors, épico grupo británico con cantante de voz melodramática. Ya podían haber traido a Snow Patrol... Después nos tiramos un rato en la hierba falsa de la zona de Chill Out y Miguel y yo conversamos sobre nuestras existencias. A las diez, PJ Harvey iniciaba su one woman show con un vestido de noche, una guitarra y un piano. Cuando se sentaba delante de éste, preguntaba al público si se le escuchaba bien. La verdad es que ese tipo de concierto intimista y teatral no pegaba para un festival como el Summercase. A mí PJ nunca me gustó y sigue sin gustarme. Tanta intensidad, tanta densidad, tanto goticismo pueden conmigo. Menos mal que The Flaming Lips, con sus explosiones de confetti, sus globos enormes de colores, sus rayos laser y ese cantante que parece el hermano universitario de Barry Gibb me alegraron la noche. A este veterano grupo sólo los conocía por su prestigio, pero después de verles en directo, ya soy fan. ¿Cómo no rendirse ante una banda que tiene una canción llamada Yoshimi battles the pink robots?

Después llegó el gran momento esperado por todos los festivaleros: el concierto de Arcade Fire. A este grupo yo sólo les conocía de nombre y la verdad es que las referencias que tenía de ellos no eran muy halagüeñas. Que si eran un grupo muy hermético, de un sonido oscuro y difícil, que si eran una exquisitez para iniciados... Todo mentira. Salió al escenario un grupo de diez personas que parecían los hijos pequeños de Belle & Sebastian (mi hermano me advirtió de que este comentario me daba puntos para el linchamiento), sólo que en lugar de haberse criado en la campiña inglesa lo han hecho en el barrio de una pequeña ciudad industrial. Además, un grupo que se atreve a versionar "Poupée de cire, poupée de son" demuestra que tiene mucha más inteligencia y apertura mental que gran parte de sus seguidores. También me he hecho fan de ellos y sus canciones "Neighbourhood #1", "Neighbourhood #2" y "Neighbourhood #3". Y como no, "Ocean of Noise" y ese final tan... ¿country-rock? ¿mariachi?

Y así acabó nuestro Summercase. Ni Bloc Party ni Lcd Soundsystem me motivaban lo suficiente. Si los Scissor Sisters hubieran empezado su concierto un poco antes, hubiera podido aguantar para volver a verles. Pero casi no me tenía en pie, así que mi hermano se apiadó de mí y me llevó a casa. Esto debe de ser cosa de la edad... o de no haber dormido lo suficiente. En fin, el año que viene, más.

The White Stripes son un grupo que nunca me ha llamado demasiado la atención (me pasa también con The Strokes). Por lo general, me parece que sus canciones nunca están a la altura de los magníficos videoclips que las acompañan. La excepción era la hipnótica Seven Nation Army. Hasta que ha llegado Icky Thump, el sencillo de presentación de su nuevo disco. ¿Quedo muy mal si digo que el principio del tema me hizo pensar en los Beastie Boys?

Sí, vale, hoy estoy perezoso...

Viernes por la tarde, sol en la calle y yo en el curro.

Tengo una pereza enorme, así que me limitó a colgar el sencillo de presentación del nuevo disco de Maroon 5. No está a la altura de "This love", pero se deja escuchar. Me compré el disco, pero aun no sé si termina de convencerme, aun no sé si es "agradable de escuchar", "bueno" o "me entusiasma". Lo que sí es seguro es que está canción me da buenas vibraciones.

(Este fin de semana promete...)

Después de años de aprendizaje eurovisivo, las lecciones impartidas por mi madre siguen siendo validas:

-siempre gana el Festival la mejor canción.

-o, en su defecto, la canción diferente.

Evidentemente, una buena puesta en escena, una voz que impresiona y una melodía poderosa ayudan. Por todo ello, ganó Serbia. A pesar de que la cantante no era una top model moldava o macedonia. A pesar de no cantar en inglés. A pesar de venir del supuesto país malvado de Europa...

España, por su parte, mereció quedar en un puesto mejor, aunque, todo hay que decirlo, la actuación no fue especialmente brillante. Pero que el dance mediterraneo gusta en Europa lo demuestra el buen puesto de Grecia y su simplona pero pegadiza canción. Andorra no nos dio ni un miserable punto. Pero está claro que algo tiene Albania con nosotros... jajaja. Por lo demás, mucho más curioso o distorsionador que el voto vecinal (que a Letonia y Lituania no les sirvió de nada, todo hay que decirlo), es el voto inmigrante. Doce puntos le dio España a Rumanía... Y por lo visto, la mitad de la población de Armenia reside fuera de su país. Si no, no se entiende que su aburrida balada quedara en tan buen puesto.

De mis favoritos, la incomprendida Turquía quedó en cuarto lugar (Shake it up Shikidim!) y Bulgaria alcanzó el quinto puesto, directo espantoso incluido. Alemania no se llevó cero puntos, e incluso terminó por delante de España. Y Francia... en fin, su sentido del humor no fue suficientemente valorado en Europa.

El año que viene, más y mejor.

Europa es cruel, y ciega y sorda. Dejó en la cuenta a Bélgica y dejó pasar a Letonia y Eslovenia. Por suerte, no está todo perdido y también pasaron Bulgaria (a pesar de su espantoso directo), Turquía (a pesar de su espantoso estilismo), Serbia (a pesar de cantar en serbio) y Hungría (a pesar de su espantosa puesta en escena). Lo peor de todo es que la favorita es Bielorrusia, que es una canción anodina donde las haya. Y dicen que el cantante es guapo... ¿pero le han visto bien?

En la final, que ganará Nash, como todos sabemos, nos encontraremos con nuevos horrores, como Rumania o Reino Unido. Pero también con dos buenas canciones que, por supuesto, no ganarán. La primera de ellas es la francesa, a cargo de Les Fatals Picards, un tema pegadizo y simpático. 

El otro gran momento musical de la noche vendrá de la mano de Alemania. Roger Cicero cantará un swing titulado Frauen Regier´n Die Welt, conseguirá la increible cifra de cero puntos y se quedará tan contento.

I love you mi vida! I-E-O!

Eurovisión ya está aquí! Esta noche, la gran Semifinal, que a veces resulta mucho más interesante y espectacular que la Final. Unos serán derrotados, y otras canciones, inexplicablemente, pasarán la criba. Cada vez hay más países balcánicos, exsoviéticos y bálticos y no pueden votarse todos entre sí, no hay puntos para todos.

Este año, por supuesto, ganará España, con ese gran grupo, Nash, formado por Grimoso, Sevillano, Bizquito y Niñato. Que gran tema "I love you mi vida". I-E-O!

Las consecuencias de la victoria de Lordi y la derrota de Kate Ryan en la pasada edición son muy evidentes en las canciones que participan este año. Varios países han optado por mandar canciones rockeras, con resultados que van de lo mediocre (Andorra) a lo terrible (Suecia), pasando por lo directamente vomitivo (República Checa, esto va por ti). El tiempo de las divas y la música disco ha pasado y tenemos que sufrir a dragqueens trasnochadas (Dinamarca), antiguas estrellas del eurobeat de los 90 (DJ Bobo, el de "Chiuahua" y otros hits de las pistas de baile de mediados de los 90, representa a Suiza con una canción ridícula) y otras cosas sin nombre (es difícil imaginar algo más hortera que la canción de Reino Unido. Bueno sí... ¡Noruega ha mandado un tema titulado "Ven a bailar conmigo", así, en español, podeis imaginar el resto). Por suerte, hay países que se han esforzado por modernizarse un poco. Bulgaría ha mandado un temazo que mezcla lo étnico con un fondo bakala que debería bailarse por obligación (y que no pasará, así que aquí os la pongo)

He de decir que tampoco hay grandes baladones de la muerte este año. Pero es que lo que ha mandado Letonia vale por todas las baladas malas que existen, han existido y existirán en el mundo. Con decir que es una mala copia de Il Divo basta. Y lo peor es que pasará... Países que siempre ofrecen garantías como Grecia, Chipre o Malta no han andado muy finos este año. Aunque siempre nos queda Turquía, este año, con ritmos urbanos pasados por el filtro turco. ¿Os la voy a poner? ¡Os la pongo!

¿Qué más canciones se salvan de la quema? Poco más. Alemanía ha mandado un swing en alemán. Georgia debuta con un tema muy marchoso, "Visionary Dream". Hungría ha mandado una canción realmente notable, "Unsubstancial blues" (bonito título). Francia presenta un tema muy pop donde se mezclan el francés y el inglés. Y por supuesto, la canción que quedará segunda después de los Nash (I-E-O!): Bélgica. ¡Vuelven los 70! Esta sí que deberías escucharla.

¡Que viva la música!

Mutya Buena, nombre que se presta a hacer muchos chistes, fue componante del mejor grupo femenino de pop femenino de la década, Sugababes. Ahora ha debutado en solitario con una canción en la que demuestra lo que se puede conseguir con un sampler si se hace con algo de talento y buen gusto. Miss Sánchez, no te debería extrañar si empiezas a recibir amenazantes anónimos de fans enloquecidos de Depeche Mode.

Ahora se abre el concurso, ¿cuál es al canción que se samplea en este tema? Habrá premio para el que acierte.

Anoche, Miguel y yo (y media blogosfera... y tres cuartas partes de Chuecaland) fuimos al concierto de la temporada: Scissor Sisters en La Riviera. Como llegamos pronto, pudimos coger sitio en primera fila. La espera fue amenizada por un telonero esperpéntico y un DJ que se atrevió a pinchar el "Gypsy Woman" de Crystal Waters (La da dee La dee da La da dee La dee da). Miguel y yo jugamos a "adivina que clásico está siendo sampleado criminalmente en este tema".

Con un poco de retraso, Jake Shears, Ana Matronic, BabyDaddy y Del Marquis salieron al escenario. En la presentación de "Land of a thousand words" supimos que el bateria, Paddy Boom, estaba en Estados Unidos, ya que su madre se encontraba muy enferma. Así que le mandamos mucha energía positiva.

Y es que energía es lo que sobró en el concierto (y faltó un poco de calidad de sonido, los falsetes de Jake y Ana quedaban arrollados por la energia guitarrera de Del. Bueno, y los coros de BabyDaddy no se escucharon en absoluto, pero os puedo asegurar que el chico abría la boca de vez en cuando). Más que ser los nuevos BeeGees, los Scissor Sisters son una especie de Marc Bolan & T.ReX feat Gary Glitter del siglo XXI. Mucha provocación ingenua, mucho sexo, muchos flecos, muchos tonos violetas y actitud rockera. Grandes momentos de la noche: "I can decide" (perdón, "I can´t decide"), "Lights", "Filthy/Gorgeous", "Transistor", "Everybody wants the same thing" (cañacañacaña... Chueca meets Malasaña), "Confortably Numb" (una de las mejores versiones que se han hecho en la historia del pop) y por supuesto, el bis, con "Take your mamma", "I don´t feel like dancing" y "Music is the victim" poniendo el broche final a una noche con más sudor que glamour. Y esto no es una crítica, es un halago!

¿España recupera el buen gusto musical?

Ni idea, pero os dejo un par de vídeos para que los escuchéis durante esta semana... ¡Deberes de vacaciones!

Mika ha entrado al 17 con su "Life in cartoon motion".  Música efervescente para las masas.

Y el genial Xoel Deluxe ha entrado al 18 con "Fin de un viaje infinito". Música melancólica para las masas.

¡No todo está perdido!

Hoy no me apetece mucho escribir, así que voy a compartir mi último descubrimiento musical, cortesía de la VH1. Mark Ronson es un DJ y productor británico que va a publicar próximamente un disco de versiones. "Stop me" es una versión de un tema de los Smiths cantado por Daniel Merriweather. Aparte de los arreglos, que suenan un poco a los noventa, lo que me ha conquistado de la canción es que, de repente, se fusiona perfectamente con otro clásico del Soul. Os dejo que juguéis a identificar de qué temazo estoy hablando.

Aprovecho la ocasión para avisar de que mce79 y un servidor tienen previsto ir al concierto que darán los Kaiser Chiefs en la Riviera el 25 de mayo (viernes). Así que si alguien se quiere apuntar, ya lo sabe. RubyRubyRuby vs Everyday I love you less and less... 

Si hiciera una lista de los artistas del mundo que no deberían gustarme, quizás Josh Groban ocuparía el primer puesto.

Sin embargo, desde que le descubrí hace un par de años interpretando una de las canciones de la banda sonora de "Troya", me ha ido gustando cada vez más. Tiene una voz aterciopelada, hipnótica y envolvente, por la que uno parece deslizarse como un tobogan. Y aunque algún despistado pueda pensar que es el quinto miembro de Il Divo por venir del mundo de la música clásica y cantar en idiomas como italiano o español, nada más lejos que la verdad: donde esos cuatro engendros plastificados ponen gorgoritos y hueca potencia vocal (en otra palabras, gritan como descosidos), Josh pone matices y sensibilidad, sin alardes innecesarios de potencia vocal.

Josh acaba de publicar su tercer disco, "Awake", que llegó hace poco a la Calle Príncipe desde el Amazonas americano (a un precio casi regalado, ¡gracias dolar devaluado!).

¿Debería preocuparme que este tipo de cantantes, como Josh o Michael Bublé o James Morrison, me gusten? ¿Será una señal de que me estoy haciendo mayor? En fin, la próxima vez que escriba sobre música (que será pronto, seguro), hablaré de los Klaxons, para compensar.

PD. Según Wikipedia, ayer fue su cumpleaños. ¡Felices 26 años, Josh!

Uno, dos, probando, probando, ¿se me escucha bien en el fondo? ¿Blogia nos deja comunicarnos? All right, everybody com´on! Reeeeach it!

Bien, parece que Blogia vuelve a funcionar.

Este fin de semana apenas he parado en casa, pero no os aburriré con los detalles y me centraré en el punto culminante del fin de semana: sábado 19.45, ace y mce llegan a La Riviera, ese antro no preparado para este tipo de eventos. Mce no lo pisaba desde que a principios de 1999 The Cramberries dieron uno de los peores conciertos de los que conservo recuerdo. Su primer comentario fue: "¿Siempre ha habido palmeras aquí dentro?". Yo le contesto que sí, al menos hasta donde alcanza mi memoria.

Aun no había mucha gente y nos pudimos colocar en nuestra posición habitual: segunda o tercera fila, a la izquierda del escenario. Si no veo un concierto en las primeras filas, donde la gente bota y se choca, no lo disfruto.

Cuando llegamos, unos veinteañeros estaban dando guitarrazos. Debían de ser The Zodiacs y estaban terminando su actuación. A los pocos minutos, salieron unos personajes que parecían salidos de la figuración de "Casi Famosos" a colocar micros, afinar guitarras y sacar al escenario un viejo teclado (¿un hammond? ¿se llama así?) , que parecía, más o menos, en el que los Animals tocaron por primera vez "House of the rising sun". Después se apagaron las luces y salieron al escenario los que habíamos tomados por "roadies": eran The Blue Van, un grupo danés del que nunca habíamos oido hablar pero que pondría entre los mejores teloneros que he visto nunca (A Ocean Color Scene es muy difícil quitarle el primer puesto, The Bravery estaría en el segundo). Parecía que hubieran llegado directamente de los sesenta, justo antes de que se inventara el rock progresivo y la psicodelia, con un toque de blues y de rock americano. Además, sus componentes son el arquetipo del grupo de rock: el cantante y guitarrista carismático (que, mientras sus compañeros arrastran el piano, se encarga de llevar los botellines de agua); el teclista místico (que llevaba un gran colgante en forma de hoja... ¿de marihuana? No, era como los colgantes élficos de El Señor de los Anillos); el bajista loco (encargado de jalear al público) y el batería invisible (que es el que más escribe en el blog de su página web). Sólo faltaba la chica rubia con pañuelo y pandereta que hace los coros (y que se acuesta unas noches con el cantante y otras con el teclista) para completar el cuadro.

Yo le comenté a Miguel:

-Los grupos importantes deberían asegurarse de que los teloneros no sean nunca mejores que ellos.

Pero, en cuanto Jet salió al escenario, comprobé que mi comentario no se ajustaba a la realidad. En la primera canción, el descamisado batera-cantante, melenas al aire, destrozó una baqueta en un alarde de energía rockera. El fragmento de madera salió volando por los aires. Esa fue la tónica del concierto: rock clásico, al más puro estilo Rolling Stone (aunque, a veces, como en "Shine on", recuerdan a Oasis). Guitarrazos y batería, con muy poco añadidos más. Más de hora y media de descarga adrenalítica, con un intermedio para las baladas acústicas del repertorio. Público entregado y conexión total entre grupo y audencia. Seguramente ha sido el concierto más puramente rockero al que he ido nunca. Me lo pasé genial dando botes, sacudiendo la cabeza y tocando la guitarra de aire. Me imagino que mi hermano os dará muchos más datos en su blog.

A estas alturas os preguntaréis, ¿quiénes son estos Jet? Pues son un cuarteto australiano que saltó a la fama con su primer disco gracias a que Vodafone escogió "Are you gonna be my girl?" como sintonía publicitaria. Éste es el vídeoclip.

A la salida del concierto, junto al tenderete de horribles camisetas oficiales, los chicos de The Blue Van estaban firmando copias de su disco y charlando con la gente. Que majos.

Aun no he arreglado el aparato de música, pero en cuanto lo haga, surcaré las aguas del Amazonas en busca de discos buenos, bonitos y baratos. La MTV y la VH1 me han abierto los oídos a nuevos grupos y sonidos.

(Éste es uno de esos artículos Youtube que nadie ve, pero es lo que me apetece escribir hoy)

La historia se repite, como un pendulo que nunca se detiene, y el BritPop resurge de sus cenizas (si es que alguna vez murió, claro... ¿o la pregunta sería si alguna vez existió?). The Feeling son un grupo que hace Pop... y el flequillo del cantante hace pensar inmediatamente en el lider de un grupo inglés muy importante durante los noventa. "I love it when you call" es muy, muy pegadiza.

En su anterior aparición, Kaiser Chiefs me parecieron unos simples imitadores de Franz Ferdinand. Parece que en 2007 quieren reafirmarse como grupo con personalidad propia y lo intentan con "Ruby". Y de momento, les ha salido bien la jugada. Se dice que estarán en el Festival Summercase 2007, así que podré juzgarles en directo.

El éxito de James Blunt ha hecho que las discográficas empiecen a llenar el mercado con chicos despeinados armados con sus guitarras y sus cálidas voces. Mejor apostar por eso que por el Reguetón, así que bievenido seas, James Morrison.

Sin embargo, los puristas prefieren a Paolo Nutini, más intimista y melancólico (pero igualmente comercial, creo yo). "Rewind" es una de las canciones más tristes del momento. También es uno de los mejores videoclips del año.

Por último, como ya anunciaron los blogs vecinos, la temporada de conciertos en Madrid se inaugura el 26 de abril con la visita de los Scissor Sisters a la Riviera. 38 euritos de nada... Seguramente, nos veremos ahí.

Ahora, para comprobar que os habeis tragado todo el post, ¿qué os ha parecido el montaje del vídeo de Paolo Nuttini? ¿Espectacular, a qué sí?

Atención, se hace saber que este artículo va sobre música, los lectores no interesados pueden saltárselo.

2006 NO va a ser un año que pase a la historia de la música, como tampoco pasaron ni el 2005, ni el 2004, ni el... Bueno, ¿para que deprimirse? La Industria no ha sabido luchar contra la piratería, y no parece que la IPodManía ni las descargas de sms a móviles a precios de oro vayan a salvarla. ¿Estará la salvación en la buena música? ¿O en el futuro nuestros artistas serán creaciones informáticas diseñadas para el celular con melodías infernalmente pegadizas? Crazy Frog ya está pasada de moda, por suerte. El futuro es de Holly Dolly.

Estas van a ser las nuevas estrellas del firmamento musical. Mientras tanto, las viejas glorias se dedican a hacer conciertos a precios de oro y que se agotan en un par de días. Para U2, Depeche Mode, Oasis, REM, Rod Stewart, George Michael, Bruce Springsteen, Rolling Stones, Pearl Jam, Garbage, Madonna... publicar un nuevo disco es tener una excusa para irse de gira, hacer caja y deleitar a sus fans. Porque si algo no se puede piratear es la música en directo. A veces ni hace falta publicar un nuevo disco, basta con sacar un disco más de Grandes Éxitos.

El premio de este blog al mejor directo es para Depeche Mode. Y el antipremio es para el patético concierto que dieron los New Order en el Summercase de Barcelona.

Las estrellitas surgidas durante el siglo XXI han tenido balances muy diferentes. Robbie Williams decae por hiperactividad y coincide con el resurgir de Take That, quienes, al lado de los horrendos Il Divo, parecen genios de la música. Christina Aguilera ocupa el trono de Gran Diva del momento... con permiso de Paris Hilton, que se ha permitido el capricho de hacer el mejor single de música comercial del año. Beyoncé tendrá que esperar a que "Dreamgirls" revitalice su carrera, ya que su disco "B´Day" pasó con más pena que gloria. La chica de Black Eyed Peas, Fergie, sacó un disco en solitario, pero no se notaba la diferencia. A Shakira la rescató en el tiempo de descuento su machacón "Hips Don´t Lie". En Barranquilla se baila así, sí. Justin Timberlake, bien, gracias. Nelly Furtado se deja de folklores y arrasa en todo el mundo con ritmos urbanos (menos en España, que es como la aldea de Astérix, que se resiste ahora y siempre a la buena música). Britney se divorció y puede que vuelva a ser la Princesa del Pop y no la Reina del White Trash que es ahora. Gwen Stefani deja definitivamente atrás su pasado Ska de No Doubt y acaba de publicar un nuevo disco. Su primer single "Wind it up" contiene el sampler del año: una archiconocida melodía de "Sonrisas y Lágrimas".

El antipremio al sampler del año se lo llevan ex-aqueo Rihanna por masacrar "Taimpted Love" en "SOS" y, sobre todo, Jamelia por destrozar el "Personal Jesus" de Depeche Mode en "Beware of the dog". Ellas dos hacen buen al reguetón... No, no me hagais caso, nada es tan malo con el reguetón.

Keane no superó el desafío del segundo disco, aunque "Under The Iron Sea" incluye buenas canciones y es, de largo, la portada más bonita del 2006. Daniel Powter fue el James Blunt del año. Seguimos esperando noticias de Maroon 5. Los ingleses lanzaron su enésima sensación musical: los Arctic Monkeys... un bluff. Mucho más interesantes son los Killers, que terminarán triunfando en todo el planeta. Muse volvió a sacar disco. El Rock estaodunidense más clásico sigue luchando contra el auge del arembi: The Fray firmaron "Over my head", un bonito tema; The All-American Rejects molan; Green Day volverá el año que viene, esperemos; ¿vendrá Rob Thomas a España?; Gustavo Santaolalla ganó el Oscar con la BSO de "Brokeback Mountain", un interesante repaso por el Country, una música demasiadas veces menospreciada injustamente. Scissor Sisters han triunfado por todo lo alto con "Tah-Dah". El futuro es suyo: "I don´t feel like dancing" es una de las canciones del año. Pero el temazo indiscutible del 2006 es "Crazy", de Gnars Barkley, una canción donde pasado, presente y futuro se combinan de una forma armoniosa: ¿es Soul? ¿es Rap? Es, además, el mejor videoclip del año.

Aunque si nos ponemos muy alternativos e indies, la canción del año es "Lloyd, I´m ready to be heartbroken", de Camera Obscura. Nada de Belle & Sebastian, ni Damien Rice...

A mí me recuerdan a los Hapiness, jejeje... La música española descubrió Internet gracias a ellos y a el Koala. En Inglaterra fue Lilly Allen quien triunfó al subir sus canciones a Internet, pero... es que España es diferente, ya lo sabemos. Este año se han apresurado a sacar disco todas las grandes estrellitas de nuestro firmamento musical. Incluso los que sacaron disco el año pasado, como Amaral, Estopa o El Canto del Loco han seguido ocupando los primeros puestos de la listas. La Oreja de Van Gogh triunfó con "Guapa" y con "Más Guapa" e hizo triunfar a Paulina Rubio, Edurne, los chicos de Ot5, Sergio Rivero... Bueno, a Sergio Rivero, no. Risto Mejide es el triunfito de moda. Rosa adelgazó. Bustamante se casó. Bisbal se cortó el pelo. Mai Meneses se convirtió en Nena Daconte y, gracias a "Idiota", el boca a boca y la Vuelta Ciclista a España, se han puesto de moda y se han convertido en la sensación del año... su segundo disco será un superventas, seguro. Revolver sacó otro "Básico", el tercero. Melendi ha sacado otro disco. También Malú, David de María, Antonio Orozco y Niña Pastori. Y Fangoria. Y Mikel Erentxun y Tiziano Ferro, guay. Alejandro Sanz hizo un video con Paz Vega. Julio Iglesias publicó un disco cantado en inglés de Caparroso. Isabel Pantoja podría ir a la cárcel. Rocío Jurado y Rocío Durcal se nos fueron.

¿La mejor canción española del año? ¿Alguien lo duda? "Let me out", de los renovados Dover.

En el 2007, más y mejor... esperemos.

Turno de tarde, cuatro horas solitarias.

Menos mal que me he traido a Rob Thomas para hacerme compañía.

¡Pasad un buen fin de semana!

Ayer estaba haciendo mis veinte minutos de bicicleta estática, un ejercicio que pone más a prueba la paciencia que las piernas. Para entretenerme, me dediqué a pensar canciones que contengan un nombre propio y me salieron unas cuantas (y todo porque, dentro de la selección cutre de canciones con la que nos amenizan, sonó "Living next door to Alice": Venga! Vamos todos! "Alice, ¿quién coño es Alice?"). Esto es como lo de los títulos de pelis con números, ¡juguemos! (Me autolimito a un máximo de tres por letra).

-A: "Alicia condenada al País de las Maravillas" (Enrique Bunbury); "Angie" (The Rolling Stones); "Annie´s Song" (John Denver)

-B: "Justin & Britney" (Javier Álvarez); "Billie Jean" (Michael Jackson); "Ode to Billie Joe" (Bobbie Gentrie)

-C: "Cecilia" (Simon & Garfunkel); "Oh Carol" (Neil Sedaka); "David y Claudia" (Los Planetas)

-D: "Dirty Diana" (Michael Jackson); "Diana" (Paul Anka); "Daniel" (Elton John)

-E: "See Emily play" (Pink Floyd); "Eloise" (Barry Ryan); "Eleanor Rigby" (The Beatles)

-F: "Fernando" (ABBA); "Lisa y Fran" (Revolver)

-G: "Gwendolyne" (Julio Iglesias), Gloria (Umberto Tozzi) y Gloria (Laura Branigan)

-H:

-I: "India" (Vega) --- Vale, es trampa, pero seguro que alguien en todo el mundo se llama "India"

-J: "Julia Says" (Wet Wet Wet); "Jeany, don´t you loose heart" (Bruce Springsteen), "Jesus to a child" (George Michael)

-K:

-L: "Laura no está" (Nek); "Lucía" (Joan Manuel Serrat); "Lucy in the sky with diamonds" (The Beatles)

-M: "María se bebe las calles" (Pasión Vega); "So long Marianne" (Leonard Cohen); "Manué" (Los Inhumanos)

-N: "Noelia" (Nino Bravo); "Nikita" (Elton John)

-O:

-P: "Hey Paula" (Paul & Paula); "Canción para Pilar" (Victor Manuel); "Hey, Saint Peter" (Flash & The Pan)

-Q:

-R: "Manuel Raquel" (Tam Tam Go); "Y Rafaella es mía" (Tiziano Ferro); "Ruby, don´t take your love to town" (Kenny Rogers)

-S: "Stan" (Eminem); "Susanna" (The Art Company); "Suzanne" (Leonard Cohen)

-T: "Tommy" (The Who); "Teresa" (Pasión Vega)

-U:

-V: "Vincent" (Don McLean); "Venus" (Shocking Blue); "El abuelo Vitor" (Victor Manuel)

-W:

-X:

-Y: "The ballad of John & Yoko" (The Beatles)

-Z: "Ziggy Stardust" (David Bowie)

Mi madre me regaló por mi cumpleaños el último disco de Mikel Erentxun, "El corredor de la suerte".

Duncan Dhu era el grupo favorito de mi hermano cuando empezó a escuchar música de verdad. Creo que "Autobiografía", el "disco blanco" que se marcaron Mikel y Diego a finales de 1989, fue una de las primeras casettes que entraron en nuestra casa. Treinta grandes canciones que no han hecho más que crecer con el paso de los años. Mucho antes, "Cien Gaviotas", "Esos ojos negros", "Jardin de Rosas", "Una calle de París" y "En algún lugar" se habían convertido en grandes éxitos del recreo, junto con los temas del momento de Mecano, Hombres G y Alaska y Dinarama. No nos dábamos cuenta entonces, pero a nuestro alrededor estaban sucediendo cosas extraordinarias como los ochenta y la Movida.

Después llegaron más discos de Duncan Dhu y los trabajos en solitario de Mikel Erentxun. Lo que no le ha llegado nunca es el reconocimiento crítico que se merece. En fin, lo mismo les pasa a Ocean Color Scene, Stereophonics o Nickelback. Por suerte para todos, la historia del Pop no la escriben los críticos ni los listillos.

A Mikel, en realidad, le debe dar igual. Él canta lo que quiere. De "El corredor de la suerte" lo peor es, con mucho, el título. Si en su trabajo anterior, "Ciudades de Paso", los sonidos se acercaban a las islas británicas, homenaje-plagio a los Lightning Seeds incluido, este disco suena mucho más intimista, mucho más americano. Hay menos poesía y abstracción en las letras, y muchos menos arreglos musicales. Es un disco sobrio e intimista, en el que Mikel cuenta historias y en el que, como ya hizo con "Te dejas ver", nos hace pensar que en lugar de haber nacido en San Sebastián, Guipuzcoa, le habría gustado nacer en San Sebastian, Texas. O Arkansas, Missouri o Alabama. Sólo él podría componer una canción titulada "Sweet Home Louisiana".  

Todo el disco está impregnado de melancolía, de nostalgia por el tiempo que ya pasó. Como dice la canción que cierra la puerta de este corredor de la (mala) suerte, "Me recuerdas a mí cuando era yo", una de las mejores frases, y canciones, de esta temporada.

A estas alturas, está bastante clara la adoración que siento por Youtube.

Anoche estuve, después de ver el episodio 3.2 de "Lost" (besos, sexo, muerte!), hasta la una de la mañana viendo viejos videos musicales. Y me encontré con antiguas joyas de mi infancia. A mí, desde pequeño, me han entusiasmado los videoclips. Disfrutaba con "Tocata" y con los "minutos musicales" que con tanta frecuencia ponían entre programa y programa. Vale, sí, he de reconocer que algunos me aterrorizaban: aparte de los zombies de "Thriller", estaba el video de "Wild Boys", de Duran Duran, con ese molino demoniaco en el que ataban a Simon Le Bon y le introducían en un estanque con monstruos de dientes afilados (estoy hablando de memoria, ¿eh? Hace DÉCADAS que no veo ese clip y NO lo he buscado en Youtube). Había otro de ZZTop, del que no recuerdo ni el título ni como sonaba la canción, pero sí que había un alienígena escondido debajo de una bandeja cubierta con papel de plata (y los que me conocen saben que, para mí, "alienígena" es sinónimo de "terror nocturno irracional". ¿Qué pasa? A otros les da miedo tragarse una cucaracha mientras duermen o que entren ladrones en casa. Cada loco con su tema). Y creo recordar que el clip de "Feel it" de los Jackson Five incluye la siguiente escena: alguien atraviesa una estancia llena de esferas gigantescas, introduce la mano en una de ellas, se mira la palma y ve... un ojo. No me negaréis que es una imagen un tanto perturbadora para un niño de tierna edad y alma inocente.

Así he salido, claro.

Pero sí quiero recuperar el vídeo de "The Riddle" (El Enigma) de Nik Kershaw. No pensé que esta olvidada (pero grande-grande) canción y su inmensamente grande-grande videoclip puramente ochentero fueran a estar en Youtube. Algunos de sus planos se me marcaron a fuego: especialmente cuando Nick (¿cuanta laca usaría?) introduce la mano en el espejo y ésta se hunde en su superficie como si estuviera hecha de agua (el efecto es mucho menos chulo de lo que yo recordaba, eso sí). O que la casa tenía forma de interrogante. O la mujer desnuda que sale del estanque.

"...for a strange kind of a fashion there is a wrong and a right..."

Otro videoclip que me dejo una huella profunda fue "Round and Round" de Spandau Ballet. De hecho, olvidé por completo el nombre del grupo y la canción durante años. Pero sí me acordaba del video: la mano que sale del pupitre, la aparición de la Reina de las Nieves en el aula, el chico miope que se quita las gafas y ve borroso... La canción no está, ni de lejos, a la altura del vídeo. Y los planos de Tony Hadley en una espiral de sillas son muy parecidos a los de Sting entre los candelabros de "Wrapped around your finger" (éste sí que es un temazo).

Y para terminar este viaje por los ochenta que os dejo preparado para el fin de semana, "Father Figure", de George Michael. Cuando empece a ser un adolescente consciente de que podía peinarme a mí mismo y no que fuera mi abuela la que me hiciera la raya con colonia Nenuco, siempre quise tener ese pelo, esa barba y esas pintas. En fin, eran otros tiempos...

¡Divertíos este fin de semana! Yo, por lo menos, pienso hacerlo.

Desde la Antigüedad la humanidad baila. Como las abejas y las ballenas. Es un hecho. Por eso una pista de baile no es un lugar cualquiera. Es un espacio único, un universo cerrado en sí mismo, donde uno puede abandonarse al ritmo, dejarse llevar por la música y participar en un ritual colectivo en el que se pone en contacto con su cuerpo y con su ser. Quizás Madonna no ande desencaminada al decir que una pista de baile es un buen lugar para hacer confesiones.

Bailar es algo serio.

Así que hay que darles las gracias a los Scissor Sisters por haber rescatado a las pistas de baile del inmundo reguetón. Llegados directamente desde los años 70 a través de un agujero en el tiempo, el grupo de Jake Shears presenta el temazo del otoño y se convierten en los BeeGees del Nuevo Milenio. Y aunque se titule “I don´t feel like dancing”, esta canción es un futuro himno para reyes y reinas de la pista.

(Si alguna vez voy a una fiesta de disfraces, ya sé lo que me voy a poner)

A finales de Octubre se publica Singstar Legends. Parece que en España vamos a disfrutar de un Singstar con los grandes temas de la móvida, pero confio en que también podamos comprar éste sin tener que esperar a que lo traigan las corrientes del Amazonas (ah, iluso de mí):

• Aretha Franklin - Respect
• Barry White - You're The First, The Last, My Everything
• Black Sabbath - Paranoid
• Blur - Parklife
• David Bowie - Life On Mars?
• Depeche Mode - Enjoy The Silence
• Dusty Springfield - Son Of A Preacher Man
• Ella Fitzgerald & Louis Armstrong - Let's Call The Whole Thing Off
• Elton John - Rocket Man
• Elvis Presley - Blue Suede Shoes
• Jackie Wilson - Reet Petite (The Finest Girl You Ever Want To Meet)
• John Lennon - Imagine
• Johnnny Cash - Ring Of Fire
• Lynyrd Skynyrd - Sweet Home Alabama
• Madonna - Papa Don't Preach
• Marvin Gaye - I Heard It Through The Grapevine
• Nirvana - Smells Like Teen Spirit
• Patsy Cline - Crazy
• Pet Shop Boys - Always On My Mind
• Roxy Music - Love Is The Drug
• Sam Cooke - What A Wonderful World
• The Jackson 5 - I Want You Back
• The Monkees - Daydream Believer
• The Police - Roxanne
• The Righteous Brothers - Unchained Melody
• The Rolling Stones - Sympathy For The Devil
• The Smiths - This Charming Man
• Tina Turner - What's Love Got To Do With It?
• U2 - Vertigo
• Whitney Houston - The Greatest Love Of All

Ya me veo a la consola estallando por los aires con mi interpretación de "Melodía Desencadenada"

PD: Y esta noche, coincidiendo con su lanzamiento en DVD, TVE1 se digna estrenar la segunda temporada de "Perdidos" con un episodio resumen de la primera temporada. Pero no os olvideis de que el 4 de octubre se estrena la tercera temporada en USA. Tened vuestros Kazaas, torrentes y mulas a punto. 

Viajar al extranjero sirve, entre otras cosas, para comprar discos:

-Power Pop Anthems: Recopilatorio que va desde Beach Boys e Easybeats hasta Supergrass, New Radicals y The Dandy Warhols, pasando por Queen, ELO y Cheap Trick.

-Atlantic Gold: 75 clásicos del Soul. Aretha, Otis, Ben y todos los demás.

-Stereophonics: Language, Sex, Violence, Other? (Edición especial con DVD)

-Starsailor: On the Outside

-Starsailor: Silence is Easy. (He de decir que me equivoqué: "Four to the Floor" no está producida por Phil Spector, pero sí la canción que da título al discazo).

Y los singles:

-Shakira: "Hips don´t lie"

-Depeche Mode: "Precious"

-Oasis: "The importance of being idle"

-Robbie Williams: "Angels"

Todos aquellos que decían que el Forum de las Culturas no servía para nada se tuvieron que tragar sus palabras. La celebración del Summercase demostró que a toda capital le viene bien contar con un amplio espacio libre para este tipo de actividades culturales. (Ay, Madrid, Madrid, Barcelona te vuelve a ganar... aunque tu metro es mejor. Y el grupo VIPS ha empezado a invadir la ciudad junto con Rodilla).

El maratón musical comenzó el viernes, a las nueve y media, con Adam Green, quien dijo que "se acababa de levantar" y se le notaba. ¿Quién es este señor? Pues es una especie de mezcla entre trovador y bufón, con un vozarrón considerable y mucho sentido del humor. O quizás es que lo que acababa de desayunar no le había sentado bien del todo... Fue un buen aperitivo para el primer plato principal de la noche: Belle & Sebastian, el grupo de no éxito de mayor éxito de los noventa (siguiendo la estela de Velvet Undergorund y Sonic Youth, grupos de los que todo el mundo habla pero que nunca vendieron una escoba). Agradables melodías pop, muy de la campiña británica, aderezadas con ironía y algún devaneo con la electrónica. No conocía ninguna de sus canciones, pero me gustaron mucho. Después, Miguel y yo nos tumbamos en la hierba para descansar y escuchar desde lejos a los Super Furry Animals, rockeros al estilo de los setenta. Sin embargo, nos perdimos su mejor canción, nada rockera, la verdad: "Juxtapozed with you". Y como es un tema que deberías conocer y su video es muy bueno, aquí se inserta un momento Youtube.

A las doce comenzaba el concierto de The Cardigans. Apenas tuvimos tiempo de verles cantar cuatro temas antes de que mi hermano me arrastrara al concierto de unas grandes estrellas provenientes del quinto satélite de la luna de Neptuno (territorio también conocido como Islandia): Sigur Rös. A ver, ¿qué se puede decir de un grupo que canta un par de temas detrás de un telón en el que se proyectan sus sombras, toca las guitarras con arcos como si fueran violines y escriben sus letras en un idioma inventado? A su lado, Radiohead es un grupo de baile frenético y Bjork, una triunfita del montón. Personalmente, yo me sentí como si me hubieran invitado a la ceremonia de una secta cuyo culto desconozco. De todas formas, mi hermano me reconoció que una carpa desmontable no es el mejor recinto para un grupo de estas características, que es mejor verles en un teatro. "Sí, porque así te puedes quedar dormido en la butaca", fue mi respuesta.

Nada mejor para desperezarse que moverse frenéticamente con los robots de Daft Punk. Ritmos machaconamente irresistibles. Aquel que no baile al escuchar "Da fank", "Around the world" o "One more time" es que está muerto. El duo repasó, remezcló y reconstruyó sus mayores éxitos desde una pirámide truncada donde se proyectaban miles de luces de colores, imágenes y rayos laser. Espectacular. Sin embargo, desmontar todo el escenario hizo que la sesión de Fatboy Slim no comenzara hasta las cuatro de la mañana. Norman Cook parece un guiri, baila como un guiri... pero pincha como nadie. Sin embargo, resulta muy sencillo provocar el delirio de las masas recurriendo al "Born Slippy" de Underworld y otros temas ajenos. Muy mal, Norman. Aunque parezca mentira, los chicos de Daft Punk te ganaron la partida. Además, ¿a qué venía tanto Smily en las proyecciones? ¿Vuelve el Acid House y no nos habíamos enterado?

Aquel día también tocaba Massive Attack, pero sólo escuchamos de lejos "Angel"... No hay tiempo para todo.

El sábado la fiesta comenzó con The DandyWarhols. ¿Quiénes?, te preguntarás. Los de "Bohemian like you", te respondo. ¿Quienes?, volverás a preguntarte. Los de una canción de un anuncio de Vodafone, te responderé de nuevo. Y aunque ese tema está bien, los DandyWarhols tienen canciones mejores como "We used to be friends" y, sobre todo, "Not if you were the last junkie". Heroine is so passée... A estos chicos le siguieron la gran revelación de la noche: Starsailor. Ni Keane, ni Coldplay, ni mucho menos Travis, el grupo inglés que debería de estar conquistando las listas de ventas de todo el planeta son este cuarteto con un sonido contundente y dramático del que surgen joyas musicales como "Four to the floor", una canción producida por el mítico Phil Spector. Y ésta sí que es una canción que es IMPRESCINDIBLE escuchar y reverenciar.

Fue en este momento cuando el Summercase atravesó un pequeño bache. Happy Mondays, vale, fueron estandarte del "sonido Madchester" de finales de los ochenta y principios de los noventa junto con Stone Roses, Inspiral Carpets y Soap Dragons. Pero excepto una masa de treinteañeros ingleses afectados por el consumo de cerveza, poca gente parece acordarse de ellos. Y eso que iban a revolucionar el rock de su tiempo... menos mal que el BritPop los barrió del mapa. Cantaron "Hallelujah", que es como flipar sin consumir, y nos fuimos a ver a New Order. El concierto más multitudinario del festival fue también su mayor fiasco, al menos en mi opinión. La música sonaba bien, pero el cantante... o estaba cansado... o tenía mal el micro... pero daba la sensación de estar al borde del ahogo en todo momento. Temas como "Bizarre Love Triangle", "True Faith", "Blue Monday" y hasta el "Love will tear us apart" de Joy Division sonaron irreconocibles. Vergüenza debería darles a ellos y a toda la crítica que aun les tiene en alta estima... ¿Por qué no ensalzamos del mismo modo a Spandau Ballet, OMD, Duran Duran, Bronski Beat o Culture Club? 

(Miguel, este es el video de "Blue Monday", la canción que medio te sonaba)

Acabado el concierto-suplicio de New Order, pasamos de Primal Scream y nos volvimos a tumbar en la hierba a esperar a que comenzara el concierto de Keane. Los ingleses llegaron, tocaron y triunfaron. Se nota una gran diferencia entre los temas del primer y del segundo disco: han pasado de la melancolía a la rabia. Su directo es excelente, y, aunque en realidad no son gran cosa, es de agradecer su éxito en el triste panorama musical del momento. De todas formas, no sé hasta qué punto es lícito presentarse como un grupo de "rock sin guitarras" cuando el sintetizador suena como una. El teclista sudó -literalmente- la camiseta.

Y así terminó esta primera -y esperemos que no sea la última- edición del Summercase. Si has llegado hasta aquí sin saltarte una sola línea y viendo los tres vídeos, ¡enhorabuena! ¡Ya puedes solicitar tu carne VIP de lector de este blog!

Supongo que lo que más me gusta en este mundo es la música. Lo que no supongo, sino que afirmo, es que posiblemente sea lo peor que se me da en esta vida. Soy un inútil en muchos aspectos, pero en lo musical, soy un negado.

Para mí es un misterio por qué unas personas son capaces de entonar las siete notas por simple instinto y otros, por muchos que nos esforcemos, somos incapaces. Y eso que son sólo siete sonidos y sus combinaciones, a simple vista (¿a simple oido?) no parece tan difícil.

Por suerte, aunque no tenga oido para cantar, tengo orejas para escuchar. Las horas de oficina pasan más rápidas cuando me conecto a Accuradio. Además, así escucho las últimas novedades internacionales (la música nacional, bueno... no me gusta mucho, la verdad). Voy cambiando de canales de estilos musicales y hoy he descubierto que mi favorito es el de "Adult Contemporary". ¿Me tendría que preocupar porque me guste la música para adultos? Hombre, pues considerando que en este canal me libro de todo el arembi y el hiphop y me ponen a Rob Thomas, Sheryl Crow y Nickelback, ¡bienvenida sea la adultez!

Además, uno descubre canciones interesantes. Me gusta esta canción de Teddy Geiger, una especie de James Blunt adolescente que, seguramente, haya sido recibido por la crítica americana con el mismo fervor con que El País de las Tentaciones critica los discos de Bustamante. Pero mira, a mí me gusta. "For you I will" se llama el tema. 

También me gusta la canción "Over my head", de The Fray. Hasta la crítica de Amazon resulta un tanto despiadada: todas las canciones del disco se parecen, marcadas influencias de Coldplay, Keane, Counting Crows y Wallflowers pero carencia total de personalidad propia... Bueno, vale, pero descargársela de Kazaa es gratis.

Aunque el mejor momento de la mañana ha sido recordar este temazo de Nickelback, "How you remind me". Si yo pudiera robarle la voz a alguien, dudaría entre Rob Thomas, Chris Isaak, Bruce Springsteen, Tony Hadley y Chad Kroeger (aunque yo no llevaría esa horrenda melena rubia).

Si es que, como decía una promo de los 40, "sería terrible vivir sin música"

El karaoke mágico de la PlayStation (es decir, el Singstar) ha sacado una edición rockera. Es España, éste es el listado de canciones con las que podemos marcar "pésimos" o "guays":

Amaral	Revolución
Barricada	No hay tregua
Blur	Song 2
Christina y los Subterráneos	Voy en un coche
Coldplay	Speed of Sound
Dover	Serenade
El canto del loco	Besos
Extremoduro	So payaso
Fito y Fitipaldis	La casa por el tejado
Hamlet	Antes y después
Héroes del Silencio	Maldito duende
Joaquín Sabina	El blues de lo que pasa en mi escalera
Keane	Everybody's Changing
Loquillo y Trogloditas	Ritmo de garaje
Los Piratas	Promesas que no valen nada
Los Rodríguez	Palabras más, palabras menos
M Clan	Sopa Fría
Mägo de Oz	La Costa del Silencio
Marea	Ciudad de los gitanos
Medina Azahara	Necesito respirar
Nirvana	Come As You Are
Pereza	Pienso en aquella tarde
Platero y Tú	Juliette
Porretas	Pongamos que hablo de Madrid
Rosendo	Vaya ejemplar de primavera
Seguridad Social	Quiero tener tu presencia
Siniestro Total	¿Quiénes somos? ¿De dónde venimos? ¿Adonde vamos?(Versión 2002)
Sôber	Arrepentido
The Offspring	Self-Esteem
The Rolling Stones	Paint It, Black

Pero si viviéramos en Inglaterra, éste sería el listado de temas:

Bloc Party	Banquet
Blur	Song 2
Bowling For Soup	1985
Coldplay	Speed Of Sound
Deep Purple	Smoke On The Water
Franz Ferdinand	Do You Want To
Gwen Stefani	What You Waiting For?
Hard Fi	Hard To Beat
Hole	Celebrity Skin
Jet	Are You Gonna Be My Girl
Kasabian	Club Foot
Keane	Everybody's Changing
Kings of Leon	The Bucket
KT Tunstall	Black horse and the Cherry Tree
Maxïmo Park	Apply Some Pressure
Nirvana	Come As You Are
Queen	Don't Stop Me Now
Queens of the Stone Age	Go With the Flow
Razorlight	Somewhere Else
Scorpions	Wind of Change
Snow Patrol	Run
Sterophonics	Dakota
The Bravery	An Honest Mistake
The Cardigans	My Favourite Game
The Hives	Hate To Say I Told You So
The Killers	Somebody Told Me
The Offspring	Self-Esteem
The Rolling Stones	Paint It, Black
The Undertones	Teenage Kicks
Thin Lizzy	The Boys are Back In Town

La pregunta es: ¿Los juegos de Play comprados en Reino Unido valen en una consola española?

Y al final ganó Lordi por goleada. Bueno, ni me entusiasma ni me molesta. Ya dije que me gustarían más sin toda la parafernalia monstruosa. En fin, una sorpresa relativa que demuestra dos cosas. La primera es que, afortunadamente, el televoto no depende exclusivamente de los recalcitrantes eurofans-adoradores de Anabel Conde ni del lobby gayuno. La segunda es que volvió a cumplirse un antiguo adagio eurovisivo que mi madre (que, por cierto, como yo suponía, se horrorizó con la estética "feista" de Finlandia, escogiendo a Bosnia y ¡Armenia! como favoritos) me enseñó: "en Eurovisión siempre gana la canción diferente". Así me lo aprendí yo.

Claro, que como "canción diferente" también podía haber ganado el country alemán, pero no... Supongo que a Texas Lightning les bastará con que su "No No Never" sea número uno en Alemania y Top 10 en la lista europea de singles. En su disco incluyen versiones de temas como "Like a Virgin", "Kiss" y "Dancing Queen" en un estilo country bastante básico.

Rumanía quedó cuarta, puesto bastante digno. La puesta en escena estuvo bien, aunque el vestuario de Mihai era demasiado serio para una canción como ésta. Por no hablar de esa sombra de ojos...

¿Lo más ridículo de la noche? Seguramente la actuación del grupo vocal letón que se pusieron a montar un muñequito bailarín mientras cantaban.

Y se volvió a cumplir la maldición del segundo puesto: el país que queda segundo el año anterior queda fatal en la edición siguiente. Malta pasó de ser segunda en 2005 a llevarse un solo punto en 2006. Aunque si tu directo es digno de Leonardo Dantes, es lógico que pasen este tipo de cosas. Rusia, prepárate.

De la actuación española es mejor no decir nada. Una puesta en escena simple, pero... ¿cómo se puede enviar a Eurovisión una canción sin estribillo? Las Ketchup deben de estar planeando ya una serie de bolos veraniegos por Albania.

Y para desintoxicar un poco los oidos después de tanto Festival de la Canción, una recomendación musical: "Bad Day", de Daniel Powter, un canadiense que se postula como el James Blunt de 2006 en una versión más rockera (pero poco) y menos acústica. Esta canción está arrasando en todo el mundo (menos en España, claro).

Ya sé que luego nadie ve estos vídeos, pero, ¿a qué quedan bien?

Los misteriosos designios del televoto decidieron que Islandia, Bélgica y Eslovenia no eran dignas de pasar a la Final. En cambio, consideraron que sí lo eran países como Bosnia y su plagio del "Lane moje" serbio de hace dos años (¡¡¡pero si es idéntica!!!), Armenia y su jueguecito de cuerdas mil veces visto o Irlanda y su balada (vale, alguna baladita tiene que pasar y mejor la irlandesa, que fue la canción 1000 de la historia de Eurovisión, que la colección de gorgoritos sin sentido de Chipre o la andorresa y su coro de bailarinas directamente salidas de un puticlub de carretera). Por lo menos no pasó Portugal, que tienen YA el premio al peor vestuario jamás visto en un escenario... ¿en qué se inspiró el diseñador para ponerles combinaciones de plumas, mallas y colas? ¿En la gallina Caponata?

De Ucrania no digo nada porque, aunque su canción sigue pareciéndome espantosa, su actuación en directo fue impecable. No se puede decir lo mismo de Macedonia, cuya cantante necesitaría unos coros de apoyo (estas personas que se ponen en el lateral, apenas salen en cámara y cantan cuando el artistas en cuestión se pone a hacer el pino puente, ¿verdad, Sakis?) para disimular sus continuos ahogos. Su canción se hunde en mi lista de favoritos.

Por si fuera poco, Sylvia fue abucheada por el público (no entendieron su propuesta paródica: impagable el momento en que los bailarines se quitaron los pantalones); el realizador saboteó la actuación de Kate mostrándonos un bonito plano de los zapatos del cámara; y Anzej trató de controlarse la pluma y su actuación no pasó de correcta. Lástima, porque la canción se prestaba a algo más de dramatismo y luces de colores: "Teeeell meee, who´s that lucky herooooo".

Así que me han quitado mis canciones para los 10 y 8 points. Pero, bueno, jir ar di risalts of the viviendoenlaerapor lluri:

-1 point for Lituania. Me pareció muy divertida la presentación a lo "Il Divo", el histrionismo, la ironía, el clon de Leo Bassi con su ataque epiléptico, el sonido potente y los arreglos a lo rock ochentero (más en concreto, a lo "Jump" de Van Halen).

-2 points for Macedonia. Un directo patético no se merece más. ¿Por qué no intercambia el tema con la cantante ucraniana?

-3 points for Russia. Presentación correcta, show de bailarina clásica que emerge del piano, agradable medio tiempo, Esti me llamó para contarme lo bueno que estaba el ruso... pues eso, tres puntos.

-4 points for Malta. Pegadiza canción de baile al más puro estilo eurodance de los noventa. A ver qué tal el directo...

-5 points for Finlandia. Estos zombies, en el fondo, dan más risa que miedo. ¿Qué decir de esos coros a los que les da lo mismo desafinar? ¡Esto es Hard Rock! ¡Aleluya!

-6 points for Suecia. Carola se basta ella sola para llenar el escenario. Como se nota cuando el cantante tiene ciertas tablas y no es un recién salido de un concurso de televisión (¿verdad, Beth? ¿verdad, Andej?)

-7 points for Alemania. Un agradable tema country, con un bonito estribillo. La estética del grupo Texas Lightnings es merecedora de lapidación, pero la canción ya es un éxito en Alemania.

-8 points for Noruega. Quizás sea la mejor canción del Festival, un relajante y envolvente tema a lo Lorenna McKennit. No ganará, pero aquí tiene mis huit puans.

-10 points for Croacia (con un par). En medio de un batiburrillo de música étnica y coros de charanga de peña sanferminera, la cantante suelta cosas tan coherentes como "Afrika, Paprika". Con eso queda todo dicho.

-And... 12 points for RUMANIA. Tema potente, arreglos que se salen de lo corriente, estribillo contagioso, cantante con imagen extravagante... Los rumores indican que los ensayos han sido decepcionantes, pero si todo sale bien, Mihai Trastariu debe alzarse con la victoria. En el 2007, ¡nos vemos en Bucarest! 

Esta noche, a las nueve, comienza la semifinal del Eurovisión. 23 países nos deleitarán-horrorizarán con sus propuestas. Esperemos que Monaco, con su ridículo tema "La Coco-Dance" (¡El baile del coco!), ocupe la última plaza, acompañado de países como Irlanda y su enésima balada insufrible, Ucrania y su reguetón étnico asincopado gritón, Portugal y su descafeinado sonido "Abbesco" o Polonia y su homenaje al reguetón con esta hermosa letra:

Espera – I need to talk to you
me quema – girl you know it´s true
candela – you´re the one for me
your love made me a believer !
quisiera – another night of love
entera – I wanna have it all
candela – so come and get your love
VEN TOMA MI GAZOLINA

(El infierno espera a Daddy Yankee)

En cambio, esperemos que pasen a la final Lituania y su optimista "We are the winners" (of Eurovision! Pobres ilusos);  Finlandia y su potente "Hard Rock Hallelujah" (me gustarían más sin el numerito de cantar disfrazados a lo Slipknot); Bélgica y su eurodance a cargo de Kate Ryan (aunque no está a la altura de su clásico llenapistas "Desenchantée"); Islandia y su parodia a lo Britney Spears a cargo de Sylvia Knott (¡EuroTrash Free!); Macedonia y su pegadizo tema "shakiresco" (hasta mencionan su nombre en la letra); Suecia y su apuesta por lo que se le da mejor: el sonido Abbesco (faltan los característicos coros); y sobre todo, el favorito de "Viviendo en la Era Pop" para esta noche: Eslovenia y su "Mr. Nobody" a cargo de un tal Anzej Dejan, un triunfito de la televisión eslovena que canta un tema de música de baile que sólo merece un calificativo: melodramático. Dejan tiene muy buena voz, pero ya veremos que tal se desenvuelve en el escenario (visto el videoclip, puede convertirse en la auténtica reina de la noche).

Y ya que son diez los países que pasan a la final, vamos a completar la decena con Rusia, Estonia y Suiza, aunque perfectamente podrían ser otros. Total, todos sabemos que este año gana RUMANÍA.

(Esto es un artículo de prácticas)

5. JAMES BLUNT: "You´re beautiful".

A esta alturas la canción está ya quemadísima, pero no deja de ser un tema apreciable. El videoclip que ha introducido al ex Capitán de la Armada Inglesa en nuestras vidas y le ha convertido en una estrella (de las que utilizan el Photoshop para "embellecerse" en las portadas: vease la de "The bedlam sessions") es sencillo, pero muy eficaz.

4. FOO FIGHTERS: "DEO"

Un video sorprendente para un tema cañero. Al fin y al cabo, los videoclips y la publicidad son dos soportes que permiten experimentar con ideas visuales muy atractivas. Todo gira...

3. ROB THOMAS: "Lonely no more".

El cantante de Matchbox 20 jugueteó con el Pop para debutar en solitario con muy buena fortuna comercial. Nada mejor que un elegante video que muestre que los rockeros también son guapos para triunfar en las listas.

2. KELLY OSBOURNE: "One word"

"¿Cuál es el privilegio de los muertos? No volver a morir". Si queréis ahorraros ver "Lemmy contra Alphaville", el film de Jean Luc Godard, basta con echarle un vistazo a este clip de Kelly Osbourne (de una canción que, a su vez, es un "homenaje" a "Fade to gray", de Visage).

1. ROBBIE WILLIAMS: "Tripping"

Robbie Williams ha protagonizado a lo largo de su carrera videoclips tan interesantes como "Something beautiful" (parodia de "Pop Idol"), "Let me entertain you" (disfrazado al estilo Kiss), "She´s the one" (¡de patinador artístico!), "Supreme" (¡carreras de coches!), "Feel" (liándose con Daryl Hannah en el Oeste)... Pero con "Tripping" se ha superado, un videoclip surrealista, divertido, donde cada plano ha sido medido y montado al milímetro y que, personalmente, me recuerda a los videoclips de los años ochenta (donde la carencia de efectos especiales era suplida con imaginación y provocación).

A ver... Las que se me ocurren ahora mismo.

Cinco canciones divertidas:

-"Enamorado de la moda juvenil", de Radio Futura

-"Leader of the Pack", de The Shangri-Las

-"Hair", de The Cowsills

-"Everlasting Love", de The Love Affair

-"Obladi Oblada", de The Beatles.

Cinco canciones románticas:

-"Me cuesta tanto olvidarte", de Mecano

-"For once in my life", de Michael Bublé

-"Nights in white satin", de The Moody Blues

-"Wrapped around your finger", de The Police

-"Il Mondo", de Johny Fontana

Cinco canciones tristes:

-"Gracias a la vida", de Joan Baez

-"Everybody´s talking", de Nilsson

-"El grito del tiempo", de Duncan Dhu

-"Dust in the wind", de Kansas

-"New kid in town", de The Eagles

Cinco canciones afrodisiacas:

-"I put a spell on you", de Creedence Clear Water Revival

-"I´m a slave 4 U", de Britney Spears

-"Taste it", de INXS

-"Fever", de Madonna

-"I want you", de Madonna ft Massive Attack

Cinco canciones temazo:

-"Hotel California", de The Eagles

-"Whatever", de Oasis

-"A day in the life", de The Beatles

-"Enjoy the Silence", de Depeche Mode

-"Que no", de Deluxe

Y ya puestos, se lo paso a mi hermano, a Joserra y a Esti, por si les apetece hacerlo.

Depeche Mode es un grupo fácilmente caricaturizable: ese look de grupo atormentado, con tendencia a las letras grandilocuentes (algunos títulos de canciones de su último disco: "A pain that I am used to", "The sinner in me", "Suffer Well", "John The Revelator", "Damaged People"... No, no son el grupo más alegre del mundo, no) y una imagen entre gótica, siniestra e industrial que puede provocar más risas que respeto (Martin Gore salió al escenario con plumas negras en las hombreras y el gorro, más que un ángel exterminador parecía el Gallo Claudio con un disfraz de Halloween).

Pero Depeche Mode es también un grupo con venticinco años de carrera a sus espaldas; con once discos, muchas buenas canciones y algunos clásicos incontestables; con Dave Gahan, un cantante de sensualidad de serpiente que sabe electrizar a las masas como pocos saben hacerlo; y lo más importante, con una masa de seguidores que canta sus canciones con fe y devoción. Con todos estos elementos, y un brillante montaje de luz, sonido y pantallas, el espectáculo está asegurado. Frente a Kazaa, ¡música en directo!

Como sucede con grupos que ya no están en su momento creativo más brillante, las canciones de su último disco terminan siendo una excusa para cantar los clásicos de siempre. Por suerte, "Playing the angel" es un disco mucho mejor que "Exciter", el cual fue ignorado por completo (y si no llega a ser por "Home", "Ultra" también habría quedado en el olvido). Aunque lo que más movió a las masas fueron, por supuesto, esa trilogía de temazos que son "Enjoy the silence", "Personal Jesus" y "I feel you", seguidos de clásicos del thecno de los ochenta como "Behind the wheel", "Never let me down again", "Everything Counts", "A question of time" o el juvenil "I just can´t get enough", que sigue sonando tan alegre y pegadizo hoy como en 1982. 

Según la SGAE, estos son los discos que más se han vendido en España durante el año pasado.

1. Amaral. "Pájaros en la cabeza" (con 350.000 copias... Internet killed the radio star)

2. Estopa. "Sonidos de Ultra-rumba" (que nombre tan ingenioso, ains)

3. Juanes. "Mi sangre"

4. Batuka. (¿Y esto por qué se considera... música?)

5. Bebé. "Pafuera telarañas"

6. Joaquín Sabina. "Alivio de luto" (sí, esto es lo que necesita España, artistas nuevos con ideas frescas)

7. Mecano. "Grandes éxitos" (sí, esto es lo que necesita España, artistas nuevos con ideas frescas)

8. El canto del loco. "Zapatillas"

9. Melendi. "Que el cielo espere sentado" (este disco me gusta, hale)

10. Shakira. "Fijación Oral. Vol 1"

11. María Isabel. "Número 2" (¡Que venga Herodes!)

12. El Barrio. "Las playas de invierno"

13. Luis Miguel. "Grandes éxitos" (por lo menos no lo tituló "Grandes Romances")

14. Chenoa. "Nada es igual" (OT Forever!)

15. Tamara. "Lo mejor de tu vida" (¿Para cuándo un disco con versiones del Fary?)

16. Merche. "Necesito libertad" (y yo tapones para no escucharte)

17. Coti. "Esta mañana y otros cuentos"

18. Chambao. "Pokito a Poko"

19. El sueño de Morfeo. "El sueño de Morfeo"

20. Rosana. "Magia" (sí, esto es lo que necesita España, artistas nuevos con ideas frescas)

Michael Bublé lo advirtió al principio del concierto: después de varios meses cantando por todo el mundo y más de ciento diez recitales, a falta de dos para terminar la gira, se había vuelto completamente "loco". Y vaya sí lo está.

Esperaba un concierto serio, para un público maduro y exigente, con un cantante eficaz pero soso, de hermosa voz y poco carisma. Me equivoqué: el canadiense es un auténtico showman, que habla continuamente con el público, consiguiendo un grado de conexión con él que sólo alcanzan las grandes estrellas. Bailó y animó a bailar, posó para las fotos, bajó a la platea y paseó por la gradas del fondo saludando al público (y con los seguratas corriendo como posesos detrás de él), imitó a Stevie Wonder, a Ray Charles y a Michael Jackson (entre otros), cantó "This Love" de Maroon 5 y se ganó al público con su entrega, su encanto y su sentido del humor. Michael Bublé es el Robbie Williams del Swing.

Musicalmente, los ciento diez conciertos se notaban en la voz de Bublé, al que se le vio un poco inseguro en los primeros compases del concierto. Pero las tablas son las tablas y se notan, sobre todo cuando te arropa un conjunto de viento que Bublé presentó como el mejor grupo de "Big Band" del mundo (y puede que lo sean). Entre los grandes momentos de la noche, "Fever", "Home" (único tema compuesto por Bublé que se ha publicado hasta la fecha, esperemos que le sigan otros en discos posteriores), "Smile", "Save the last dance for me", "For once in my life", culminando con una emotiva interpretación del cantante, a pelo, sin micrófono, de "How sweet it is".

Y todos nos fuimos a casa tan contentos.

Queridos Reyes Magos, estimado Kazaa o a quien corresponda:

Por el presente post, quiero solicitarle el regalo, la descarga, copia o préstamo de los siguientes trabajos discográficos de reciente o próxima publicación.

Hace poco volví a escuchar los tres últimos discos de Madonna: "Ray of light", "Music" y "American Life". He de decir que los tres me parecen, respectivamente, brillante, original y minusvalorado. Por lo que he oido/leido, "Confessions on a dance floor" es un disco de baile sin complejos, lleno de energía y ritmos pegadizos.

Y si Madonna es la reina del Pop, Robbie Williams es el indiscutible rey del Pop. "Tripping" es una canción, a priori, más difícil y menos comercial (ja) que "Feel", por lo que parece que Robbie se ha olvidado de conquistar el mercado estadounidense con sonidos rockeros y centrarse en Europa, que, como de todos es bien sabido, tiene mejor gusto estético, musical y cinematográfico (doble ja).

Los chicos de Depeche Mode son ya unos dinosaurios al más puro estilo U2 (¿Quién les iba a decir que ellos iban a ser los auténticos supervivientes de los ochenta?). Pocas innovaciones se pueden esperar de sus discos, pero siempre incluyen temas agradables, alguna canción oscura y... bueno, pues como los Rolling Stones, un disco nuevo es una excusa para salir de gira y tocar en directo "Enjoy the silence".

La única gran estrella que ha aparecido durante el siglo XXI en el panorama musical ha sido ¿Britney? ¿Christina? ¿Ricky? ¡No! Eminem. El rappero blanco publica un grandes éxitos y anuncia su intención de retirarse de la música para dedicarse a descubrir a nuevos talentos (paradójicamente, una noticia que podrían celebrar conjuntamente el Foro de la Familia y los lectores de Zero). Es cierto que "Encore" no estuvo a la altura de las expectativas, pero canciones como "Stan", "Lose yourself" o "My name is" son clásicos del Rap (con frases como "Dr. Dre, aun no sé a cuál de las Spices Girls me quiero tirar" o "Niños, ¿os gusta la violencia? Sí! Sí!). Por cierto, para ser completo, un grandes éxitos de Eminem debería venir acompañado de un DVD con sus mejores videoclips.

Lucía ha dicho de este disco que es ñoño y que a la Crow le sienta muy mal el amor. La verdad es que la portada no llama al optimismo, pero un disco de Sheryl Crow siempre es un disco a tener en cuenta. ¿Se animará a dar conciertos, ya no en España, sino en Europa?

¿Rick Astley? Pues sí, Rick Astley. ¿Rick Astley, el de "Whenever you need somebody", "Together Forever" y "She wants to dance with me"? El mismo. Apuntándose a la moda de Michael Bublé y Jamie Cullum, Rick Astley intenta resucitar con un disco de versiones de clásicos como "Make it easy on yourself", "Where do I begin", "Nature boy" o "What the world needs now". Considerando que Rick siempre tuvo un vozarrón, puede ser un disco interesante.

Al igual que Deluxe, los chicos de Sidonie ahora cantan en castellano. ¿Será que en vez de soñar con ser los Beatles españoles ahora se conforman con convertirse en los Brincos del siglo XXI? Sólo por esa portada tan de los setenta, ya vale la pena comprarse este disco.

Y a la espera de que se publique el primer disco de Víctor, no podía faltar una pequeña ración de musicOTa. "Rutinas", el primer sencillo del tercer (cuarto) disco de Chenoa es, quizás, su mejor canción.

(¿Se nota mucho que la razón de ser de este artículo es estrenar la opción de "insertar imágenes"?)